三重境中的蘇東坡(陳響平)
作品欣賞
三重境中的蘇東坡
站在蘇東坡吟誦「大江東去」的黃州赤壁磯上，反覆觀看蘇軾的《念奴嬌 赤壁懷古》《前赤壁賦》《後赤壁賦》，體味他當時的心境。如今，因長江改道，我們已經無法感受到「大江東去浪淘盡」的壯麗景象，也無法看到「亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪」的盛況。我細細地品味着他的「一詞二賦」，仿佛從中讀出蘇東坡先生的「三重」境界。
一重境，超凡脫俗。
大江東去，浪淘盡，千古風流人物。故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。江山如畫，一時多少豪傑。
遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。故國神遊，多情應笑我，早生華髮。人生如夢，一尊還酹江月。
蘇軾這首《念奴嬌》，無疑是宋詞中傑作。其立足點很高，對歷史人物的刻畫描述精準且妙，這在當時的詞壇非常罕見。讀着這首詞，我就像是看見蘇軾昂首闊步走向赤壁山巔，氣勢沉雄的站在那裡吟誦：「大江東去，浪淘盡、千古風流人物」。
公元1080年，他被貶黃州，出任團練副使，實際就是一個閒職，進入了他的政治失意時期。剛剛來到黃州，生活與精神之苦，讓他備受折磨。苦到什麼程度呢？我們可以從他寫的《黃州寒食帖》描述所感受到：「春江欲入戶，雨勢來不已。小屋如漁舟，蒙蒙水雲里。空庖煮寒萊，破灶燒濕葦。那只是寒食，但見烏街紙。君門深九重，墳墓在萬里。也擬哭途窮，死灰吹不起。」蘇軾面對那「深九重」的「君門」可望而不可及。他想歸隱田園了此一生，可落葉歸根的故鄉遙遙萬里，自己身難由生。進退不能，蘇軾感到窮途末路，悲痛不已，他的心已如寒食節的死灰不能復燃了。
蘇軾畢竟是蘇軾，生活很苦，但他卻能苦中尋樂，從樂中達到一種超凡脫俗的境界。在黃州期間，他經常來赤壁磯頭，眺望遊覽，泛舟江中。1082年的某一天，他又來到赤壁。此時他已年近半百，站在磯頭，望着滾滾東去的江水，聯想起自己建功立業的抱負也付諸東流，不禁俯仰古今，浮想聯翩，寫下了名作《念奴嬌 赤壁懷古》。
在這首詞里，我讀出了蘇軾的曠達。儘管他政治上失意，卻從未對生活失去信心。這首詞就是他這種複雜心情的集中反映，詞中雖然書寫失意，然而格調豪壯，跟失意文人的同主題作品顯然不同。在這首詞里，蘇軾極言周瑜儒雅淡定，從周瑜的年輕有為，聯想到自己坎坷不遇，看似語言輕淡，意卻沉鬱。但蘇軾畢竟不是一介悲戚寒儒，而是參破世間寵辱的智者。他在察覺到自己的悲哀後，不像南唐李煜那樣的沉溺苦海，自傷心志，而是把周瑜和自己都放在整個江山歷史之中進行觀照。在蘇軾看來，當年瀟灑從容、聲名蓋世的周瑜現今又如何呢？不是也被大浪淘盡了嗎。這樣一比，蘇軾便從悲哀中超脫了。
現實生活中，我們也經常會與人相比，有的人越比越消沉，有的人越比越勵志。蘇軾在此處的比，顯然是比出了大格局，他雖然看到了自己的政治功業無法與周瑜媲美，但上升到整個人類的發展規律和普遍命運，雙方其實也沒有什麼大的差別。既然千古風流人物也難免如此，那麼一己之榮辱何足悲嘆！人類既如此殊途而同歸，則汲汲於一時功名，不免過於迂腐了。有了這樣深沉的思索，遂引出結句「人間如夢，一樽還酹江月」的感慨。因為風流人物不過是「浪淘盡」，人間也不過「如夢」，又何必不曠達，又何必要消沉呢？
正如他在《西江月》詞中所說的那樣：「世事一場大夢，人生幾度秋涼。」消極悲觀不是人生的真諦，超脫飛揚才是生命的壯歌。既然人間世事恍如一夢，何妨將樽酒灑在江心明月的倒影之中，脫卻苦悶，從有限中玩味無限，讓精神獲得自由呢？！
二重境，曠達樂觀。
我老家就住在赤壁山下的長江邊。多少個傍晚時分，我常常與友人們一起漫步江邊，反覆體味着蘇軾在前《赤壁賦》所描述的情景。1082年的7月16日的那個月夜，他與朋友們駕一葉扁舟，泛遊在赤壁山下的長江之上。他通過主客問答的形式，抒發月夜泛舟的舒暢心情，懷古傷今的悲咽，以達到精神解脫的達觀。
夜遊赤壁，「與客泛舟游於赤壁之下」，沒有這樣的投入大自然懷抱更讓人興奮的事情，尤其是與友人一起盡情領略其間的清風、白露、高山、流水、月色、天光之美，興之所至，信口吟誦《詩經·月出》首章「月出皎兮，佼人僚兮。舒窈糾兮，勞心悄兮。」把明月比喻成體態嬌好的美人，期盼着她的冉冉升起。與《月出》詩相回應，「少焉，月出於東山之上，徘徊於鬥牛之間。」從而引出下文的歌云：「望美人兮天一方」，情感、文氣一貫。遊人這時心胸開闊，舒暢，無拘無束，因而「縱一葦之所如，凌萬頃之茫然」，乘着一葉扁舟，在「水波不興」浩瀚無涯的江面上，隨波飄蕩，悠悠忽忽地離開世間，超然獨立。浩瀚的江水與灑脫的胸懷，在作者的筆下騰躍而出，泛舟而游之樂，溢於言表。
飲酒樂極，扣舷而歌，以抒發其思「美人」而不得見的悵惘、失意的胸懷。蘇軾在這裡所說的「美人」，其實是自己理想和一切美好事物的化身。歌曰：「桂棹兮蘭槳，擊空明兮溯流光。渺渺兮予懷，望美人兮天一方。」這段歌詞全是化用《楚辭·少司命》：「望美人兮未來，臨風恍兮浩歌」之意，並將上文「誦明月之詩，歌窈窕之章」的內容具體化了。由於想望美人而不得見，已流露了失意和哀傷情緒，加之客吹洞簫，依其歌而和之，簫的音調悲涼、幽怨，「如怨如慕，如泣如訴，餘音裊裊，不絕如縷」，竟引得潛藏在溝壑里的蛟龍起舞，使獨處在孤舟中的寡婦悲泣。一曲洞簫，淒切婉轉，其悲咽低回的音調感人至深，致使作者的感情驟然變化，由歡樂轉入悲涼，文章也因之波瀾起伏，文氣一振。
我最喜歡的是他在此賦中的一段極富哲理的話：「且夫天地之間，物各有主，苟非吾之所有，雖一毫而莫取。惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無盡，用之不竭，是造物者之無盡藏也，而吾與子之所共適。」蘇軾認為人對自然萬物，非但不必因「吾生之須臾」而羨慕其「無窮」，反倒要使「無窮」的自然萬物為「吾生」所享受，從中得到樂趣。
三重境，超越現實。
《後赤壁賦》與《前赤壁賦》同一年的十月十五日。蘇軾從雪堂出發，準備回臨皋亭。有兩位客人跟隨着他，一起走過黃泥坂。這時霜露已經降下，葉全都脫落。他們的身影倒映在地上，抬頭望見明月高懸。四下里瞧瞧，心裡十分快樂；於是一面走一面吟詩，相互酬答。
過了一會兒，蘇軾嘆息地說：「有客人卻沒有酒，即使有酒也沒有菜餚。月色皎潔，清風吹拂，這樣美好的夜晚，我們怎麼度過呢？」一位客人說：「今天傍晚，我撒網捕到了魚，大嘴巴，細鱗片，形狀就像吳淞江的鱸魚。不過，到哪裡去弄到酒呢？」我回家和妻子商量，妻子說：「我有一斗酒，保藏了很久，為了應付您突然的需要。」
就這樣，他們攜帶着酒和魚，再次到赤壁的下面遊覽。
如果說《前赤壁賦》都是以秋江夜月為景，以客為陪襯，那《後赤壁賦》則重在遊覽、狀景。前赤壁賦意在借景抒懷，闡發哲理。《後赤壁賦》是《前赤壁賦》的續篇，也可以說是姐妹篇。前賦主要是談玄說理，後賦卻是以敘事寫景為主。前賦描寫的是初秋的江上夜景，後賦則主要寫江岸上的活動，時間也移至孟冬；兩篇文章均以「賦」這種文體寫記游散文，一樣的赤壁景色，境界卻不相同，然而又都具有詩情畫意。前賦是「清風徐來，水波不興」「白露橫江，水光接天 」，後賦則是「江流有聲，斷岸千尺，山高月小，水落石出」。不同季節的山水特徵，在蘇軾筆下都得到了生動、逼真的反映，都給人以壯闊而自然的美的享受。
《後赤壁賦》沿用了賦體主客問答、抑客伸主的傳統格局，抒發了自己的人生哲學，同時也描寫了長江月夜的優美景色。不僅讓我們感到了作者高超的表達能力和語言技巧，文中的孤鶴形象更能夠讓我們感到超然物外的人生哲理。孤獨、寂寞、高貴、幽雅、超凡脫俗的孤鶴歷來便是道家的神物。乘鶴是道化升仙的標誌，蘇軾不僅借孤鶴以表達自己那種高貴幽雅、超凡脫俗、自由自在的心境，更表現了那種超越現實的痛苦遺世的精神。
他在《後赤壁賦》中將孤鶴的孤獨、寂寞、高貴、幽雅、超凡脫俗展現得淋漓盡致的。山勢高峻怪異，既是對立、壓迫着他的自然力量，又象徵了他積鬱難消的苦悶之情。鶴則是這一苦悶孤獨情感的意象。歇於松柏，不作稻糧謀的孤鶴在蘇軾心中，就像在其他隱逸者的意中一樣，本是高蹈於世外的象徵。蘇軾曾作《放鶴亭記》，以放鶴招鶴、與鶴共處來渲染內心棄世的幽情，孤鶴的形象尤其為他所鍾愛。此際在蘇軾最感孤獨時，忽然有一東來的孤鶴振翅橫江而掠過小舟西去。這只在暗夜獨飛，獨鳴的鶴是孤獨的，它可以慰藉同樣感受狀態中的蘇子之心。因此與客不交一言的蘇子對它注意極深。而且它不僅是蘇子此際情懷的象徵，也是七月之夜的道士形象新化。
蘇軾以「疇昔之夜，飛鳴而過我者，非子也耶」的覺悟，聯想前來入夢的道士，表明作者在這隻孤鶴身上寄予了自己懷念故友之情。而道士的思想，原是蘇子思想中的一個側面，蘇子、孤鶴、道士的聯結，暗示着蘇軾在精神上已歸向高蹈於世外的隱逸者。「開戶視之，不見其處」結尾處寫自己夢醒後開門尋找，夜色茫茫，不見孤鶴，也並無道士。
一筆雙關，餘味深長。將苦悶與希望糅合在詩化境界中。山形與鶴形，使蘇軾因自然的變化和人事的不諳，在孤獨中嚮往自由的念頭找到了對應。讀着《後赤壁賦》，在我們的眼前自然就展現出一幅超越現實的「水月禪境、山鶴幽鳴」美景圖！
作者簡介
陳響平，筆名陌上牧笛、松間明月、江南。湖北省作家協會會員。金融作家協會會員。煮字生暖，攝影書法，發表文學作品50多萬字。
參考資料
- ↑ [中國作家網 (chinawriter.com.cn)中國作家網]